1. Оба алфавита прошли очень долгую историю развития, этапы которой нам мало известны. Поэтому нельзя их рассматривать как нечто единое целое. Каждый из них постепенно обрастал дополнениями и вариантами, притом не по одной линии развития: к письменности стремились в разных углах славянского мира.
2. Оба алфавита составлены специально для славянского языка, т. е. включают в себя и буквы, отражающие характерные у славян звуки и отсутствующие у других народов или встречающиеся не столь часто.
На Руси в средние века знали несколько видов письма. Древнейшим из них был «устав» — с буквами без наклона, строго геометрической формы, напоминающими современный печатный шрифт. В XIV в., с распространением делового письма, медленный «устав» сменил «полуустав» с буквами помельче, более простыми в написании, с легким наклоном. Полуустав отдаленно напоминает современный курсив. Еще сто лет спустя, в XV в., начали писать «скорописью» — плавно соединяя соседние буквы. В ХV-ХVII вв. скоропись постепенно вытеснила другие виды письма.
В этой небольшой деревне в 19-м веке располагалось родовое имение известного русского живописца Василия Поленова. При участии БСК, по инициативе и силами петербургских художников Ирины и Юрия Грецких в этом памятном для российской культуры месте в 2002 году и был построен деревянный храм. В планах супругов Грецких воссоздание пруда и водяной мельницы, помещение которой станет одновременно и небольшим выставочным залом для копий с работ Поленова.
Своды церкви расписаны на темы основных библейских праздников. Иконы для иконостаса выполнены в темперной яичной технике 15-го века, характерной для византийской школы. Всего было написано 36 икон. Авторы росписей и икон - художники Ирина и Юрий Грецкие, Андрей Ваньков.
На высоком кряжистом берегу реки Оять, в деревне Акулова гора, находилось родовое имение Имоченцы, принадлежавшее великому русскому художнику Василию Дмитриевичу Поленову.Сюда, в имение Имоченцы, он стремился после утомительных заграничных путешествий. Уже будучи известным художником, он писал в письмах: «Теперь я в деревне, дышу полной грудью, Какой у нас сосновый воздух! Итальянцы не подозревают, что такой на свете существует!»
29 апреля 2011г. в 16.00 в Музее изобразительных искусств Республики Карелия откроется выставка заслуженных художников России, петербуржцев Ирины и Юрия Грецких «Водлоозеро – древняя земля». Выставка организована музеем совместно с Национальным парком «Водлозерский» и приурочена к 20-летнему юбилею парка.
Представленные в экспозиции живописные и графические работы – своеобразный итог творческих поездок Ирины и Юрия Грецких в Водлозерье с конца 1990-х годов по настоящее время. Тема Водлозера составила в их творчестве особый цикл под названием «Древняя земля». Сегодня у Ирины и Юрия Грецких выполнено более трехсот живописных и графических произведений, связанных с темой Водлозерья. В работах представлены образы природы и события культурной жизни «Древней земли».
Лестовка – это разновидность чёток с особым устройством, внешне напоминающих гибкую лестницу, и представляющее собой глубоко продуманное приспособление для молитвы, насыщенное тайным смыслом и догматической символикой.
Само слово лестовка происходит от слова лествица, что в переводе со старославянского означает лестница. Получается, что слово «ЛЕСТОВКА» можно перевести как «ЛЕСТНИЧКА». То есть, это узкое, гибкое и хрупкое устройство для восхождения (вскарабкивания) наверх.
Эта статья - публикация из Казначеевских чтений, Новосибирск, конец 2009 года.Сборник докладов участников международной научно-практической конференции. На наш сайт UKOHA.ru статья передана Бабенко В.М.,
Институт социальной работы, социологии и психологии
Институт ресурсов человека и социального здоровья населения России
Международная Славянская академия наук, образования, искусств и культуры (Западно-Сибирское отделение)
Эта статья - публикация из Казначеевских чтений, Новосибирск, конец 2009 года.Сборник докладов участников международной научно-практической конференции. На наш сайт UKOHA.ru статья передана Бабенко В.М.,
Институт социальной работы, социологии и психологии
Институт ресурсов человека и социального здоровья населения России
Международная Славянская академия наук, образования, искусств и культуры (Западно-Сибирское отделение)
Эта статья - публикация из Казначеевских чтений, Новосибирск, конец 2009 года.Сборник докладов участников международной научно-практической конференции. На наш сайт UKOHA.ru статья передана Бабенко В.М.,
Институт социальной работы, социологии и психологии
Институт ресурсов человека и социального здоровья населения России
Международная Славянская академия наук, образования, искусств и культуры (Западно-Сибирское отделение)
Лучшим из мировых изобретений, которое стоит дешево и поэтому доступно любому, признана шариковая ручка. Как сообщает Daily Telegraph, за нее проголосовало 40 тысяч посетителей выставки, проходящей в лондонском Музее дизайна. А профессионалы в этой области отметили простоту и элегантность изобретения, сделанного в 1930-х годах венгерским журналистом Ласло Биро.
Музей попросил оценить выбор публики профессиональных дизайнеров, каждый из которых должен был назвать десятку лучших вещей с их точки зрения при условии цены менее 10 фунтов стерлингов.
10 июня 1943 года в США была запатентована шариковая ручка, изобретенная венгерским журналистом Джозефом Биро. В этом году посетители Лондонского музея дизайна признали шариковую ручку лучшим из мировых изобретений, которое стоит дешево. Но состояние на этом замечательном изобретении заработал совсем не его автор, а ловкий коммерсант.
Можно придумать изобретение на миллион, но как защитить его? Наверное, венгерский журналист Джозеф Ласло Биро не особенно задумывался над этим, когда в конце 1930-х придумал шариковую ручку. Вообще, он был не только журналистом, но и изобретателем. А шариковую ручку он сконструировал именно из-за того, что приходилось много писать обычным пером, которое требовало чернильницы и оставляло кляксы.
Шариковая ручка.. Это сувенир, это хороший подарок, если мы говорим о дорогих известных брендах, это то, чем пишут дети в школах и даже, не смотря на то, что мы чаще "дружим " с клавиатурой - все равно, ручка была и остается незаменимой в работе, в учебе, в жизни.
Но редко кто задается вопросом, какой был история возникновения этого столь необходимого нам предмета - шариковой ручки. Известно, что только патентное ведомство США выдало 350 свидетельств на изобретение этого шедевра канцелярского искусства. Люди искали идеальную технологию перенесения чернила на бумагу.
Посмотрим повнимательнее на свою шариковую ручку: на кончике ее находится маленький шарик, который переносит чернильную пасту из баллончика на бумагу. Кажется, все очень просто. Теоретически - да.
Но в действительности разработать удобную шариковую ручку было нелегко. Могло случиться так, что в вашем кармане была бы ручка "Лауд", а не "Бик", "Паркер" или "Скрипто" (BIC, Parker, Scripto). Джон Д. Лауд из Массачусетса запатентовал "авторучку с вращающимся наконечником" в октябре 1888 года. Он использовал маленький шарик, который одной стороной купался в чернилах. За последующие тридцать лет Патентное Ведомство США выдало 350 патентов на аналогичные шариковые ручки, но ни одна из них не стала товаром.
Перо используется для рисунка жидкими красящими веществами (тушь, чернила, акварель).
Ранее использовали гусиные, тростниковые и соломенные перья. В настоящее время в художественной практике распространены металлические перья различных размеров и форм.
История ручки начинается с историей человечества. Первобытные люди рисовали на стенах пещер заостренным камнем. Еще до нашей эры вавилоняне камушком выдавливали клинопись - первое письмо на сырой глине. В Древней Греции писали на натертых воском табличках, используя стило - заостренную медную или костяную палочку.
Предшественницей всех типов ручки стала кисть. В Китае ее делали из шерсти верблюда или крысы и макали в чернила. Древнейший рецепт чернил содержал сажу сосновой смолы, ламповое масло и желатин из кожи осла.
История перьевой ручки начинает свой отсчет с тех времен, когда для письма использовали перья птиц. Самыми популярными были гусиные перья, но в ход шли также перья павлинов и воронов. Чтобы перо было пригодно для письма, его сначала обезжиривали и очищали, погружая в раскаленный песок, а затем обрезали под определенным углом и затачивали. Эти процедуры выполнялись очень тщательно, поскольку от этого зависело качество письма.
Армянские ученые по рисунку, датированному 1166 годом, восстановили самую настоящую... шариковую ручку, которой пользовались древние переписчики книг.
Это была состоящая из двух половинок бамбуковая палочка, в середине у нее - пустотелый шарик, наполненный чернилами. По мало известным причинам изобретение было утрачено, и заново шариковую ручку придумали уже в нашем, ХХ веке.
ЦВЕТ — одно из основных художественных средств в живописи (см.). Изображение предметного мира, разнообразных свойств и особенностей натуры в живописи передаются посредством отношений Ц. и цветовых оттенков. К основным качествам Ц. относятся: цветовой тон — особенность Ц., отличающая его от других Ц. спектра (красный, синий, зеленый и др. Ц. имеют разный цветовой тон); светосила Ц. — способность того или иного Ц. отражать световые лучи. Различают более светлые и более темные Ц.; насыщенность (интенсивность) Ц. — количество определенного цветового тона в данном Ц. Насыщенность Ц. краской может изменяться в результате разбавления ее водой (в акварели) или от прибавления к ней белил в масляной или гуашевой живописи.
ФАКТУРА (лат. — обработка) — 1) характерные особенности материала, поверхности предметов в натуре и их изображение в произведениях искусств (напр., блестящая поверхность стеклянного кувшина в натуре или в картине);
2) особенности обработки материала, в котором выполнено произведение, а также характерные качества этого материала (напр., Ф. живописного произведения — это характер красочного слоя, мазков. Она может быть гладкой, шероховатой, рельефной и т. д.; в скульптуре — характер обработки камня, дерева и т. д.). Ф. Произведении во многом зависит от свойств используемого художником материала, от особенностей натуры, которую он изображает, а также от поставленной задачи и манеры исполнения. В Ф. произведений проявляется индивидуальный почерк художника, его «рука». Ф. является одним из художественных средств, способствующих эмоциональному воздействию произведения.
ТВОРЧЕСКИЙ ПРОЦЕСС (творчество) — процесс создания художественного произведения, начиная от зарождения образного замысла до его воплощения, процесс претворения наблюдений действительности в художественный образ. В изобразительном искусстве творчество художника всегда заключается в создании произведения в непосредственно зримых формах. В работе каждого художника есть много индивидуального, свойственного только ему одному. Однако здесь есть и некоторые общие закономерности. Обычно работа начинается с композиционных поисков изобразительного решения и подбора материала. После этого подготовительного периода художник завершает работу над произведением. Бывает, что художник и на заключительном этапе работы вносит в произведение значительные изменения и поправки или даже снова начинает искать более удачное воплощение творческого замысла.