Конечно, ни с того ни с сего ребенок страстью к искусству может и не воспылать... Однако если "нагрузить" его этим самым искусством очень сильно, то можно отбить охоту насегда. Есть несколько принципов приобщения детей к миру прекрасного.
Принцип первый: Связь Искусства с Жизнью ребенка.
Например, не нужно говорить: "Пойдем в Юсуповский Дворец на экскурсию". Лучше - "Пошли посмотрим, где люди жили в старые времена? и еще - там елку устраивали для детей, и еще - там есть ма-а-аленький театр прямо внутри дома."
Принцип второй:Разнообразие и предметность экспонатов.
Для начала лучше выбирать такие места, где тематика экспонатов существенно различается. Например, Русский музей, где преимущественно картины и скульптуры, значительно уступает Музею связи, где куча всяких технических средств и предметов.
Пожалуй, нет таких родителей, которые не мечтали бы дать своим детям хотя бы элементарное музыкальное образование. Малыш еще только делает первые шаги, а мы уже представляем его стоящим на сцене с крохотной скрипочкой в руках, играющим в духовом оркестре… А уж если у малютки явно есть музыкальные способности, судьба его, как правило, предрешена: как только кроха сможет дотянуться до рояля, его обязательно отдадут «на музыку».
Возможно, люди прошлого были в чем-то счастливее нас. Но в одном нам, несомненно, повезло больше: у нас есть музыка. Современные проигрыватели, магнитофоны, радио позволяют нам не расставаться с музыкой никогда. Мелодии разных жанров и стилей сопровождают нашу жизнь, превращаясь в постоянного спутника, в компании которого мы взрослеем, мечтаем, влюбляемся, разочаровываемся, меняемся… Каждая новая полоса в нашей жизни имеет свое звучание - у кого-то в юности была эпоха битлов, у кого-то - эра Шопена... У кого-то вся жизнь проходит под знаком русского шансона. От чего зависит выбор? От типа личности?
Для большинства детей час в художественном музее равносилен пытке. Просторные тихие залы навевают на них скуку, а невозможность дотронуться до картины отбивает всякий к ней интерес. Гораздо проще рассказывать ребенку об искусстве дома. Или оставить его наедине с художественными альбомами, но не взрослыми, а детскими.
Книга "Художники" Роберта Камминга, выпущенная издательством "Слово", рассказывает о 50-ти знаменитых живописцах. Повествование начинается с братьев Лимбург и заканчивается Поллоком. Автор рассказывает даже не столько о самих живописцах, сколько об их эпохах, отношениях с друзьями и женщинами, с властью, об их финансовых затруднениях и о том, что они думали об искусстве.
Прежде всего, как водится, надо определиться с терминами. „Дети” - понятие крайне широкое, и я предлагаю его подразделить хотя бы на стандартные категории: „дошкольный” и „школьный” возрасты.
Как известно, если не начата и правильно не построена работа с ребенком в дошкольном возрасте, дальше все на порядок сложнее. И разговор об „искусстве для детей” я предлагаю начать именно с него, точнее, с удивительного и неповторимого времени „от двух до пяти”.
Так вот, что „давать” ребенку от двух до пяти?
В данной статье публикуются примеры раскрашивания готовых рисунков детей разного возраста.
Если Вы хотите опубликовать работы своих детей, пишите через КОНТАКТЫ.
В данной статье публикуются детские рисунки (детей разного возраста), выполненные акварельными красками.
Акварельные карандаши - это те же цветные карандаши (их и можно использовать как обычные цветные карандаши), только их стержень состоит из прессованной акварели, что позволяет растворять их водой. То есть рисуем как цветными карандашами, а после - размываем водой и получаем рисунок акварелью. Можно и не размывать - будет обычный рисунок.
В данной статье публикуются детские рисунки (детей разного возраста), выполненные гуашью.
Если Вы хотите опубликовать работы своих детей, пишите через КОНТАКТЫ.
В данной статье публикуются детские рисунки (детей разного возраста), выполненные карандашом и фломастерами.
Если Вы хотите опубликовать работы своих детей, пишите через КОНТАКТЫ.
Занятия по рисованию с детьми 7-8 лет (примерно 1 класс) начального уровня. Разные материалы (акварель, гуашь, мелки, карандаши и фломастеры...) и разные техники (в том числе аппликация). Эти занятия можно проводить дома (это намного эффективнее, чем в группе), тем более что создание одной работы может растянуться на несколько уроков - несколько разных этапов.
Идеи для занятий мы как придумываем самостоятельно, так и берём из разных детских пособий по рисованию (иногда их сильно изменяя, доделывая и переделывая).
В 1997 г. вышел из печати каталог книг кириллического шрифта из фондов Карельского государственного краеведческого музея001 (КГКМ), составитель которого Н.М.Панова, хранитель коллекции КГКМ, одной из первых в нашей республике предприняла попытку научного описания книжных памятников. Собранная в каталоге информация об одном из самых значительных республиканских фондов кириллических изданий позволяет реконструировать, хотя бы частично, библиотеки православных приходов на территории Карелии и, в частности, Кижского.
Старопечатные книги [1] кириллической печати, в количественном отношении составляют малую часть собрания музея-заповедника «Кижи» — 45 книг XVII — начала Х1Х в.(см. Приложение). Описание этой коллекции должно стать составной частью каталога старопечатных книг музея, создание которого планируется завершить в 2002 году. Настоящая статья носит обзорный предварительный характер и посвящена общей характеристике собрания книг кириллического шрифта.
Сведения о древнейших жителях дошли до нас в виде рисунков на стенах, камнях, кости и древе.
Письменность раннеисторического периода состояла из конкретных изображений. В результате убыстрения письма эти изображения упрощались и постепенно превратились в абстрактные знаки, соответствующие отдельным словам, затем слогам и, наконец, отдельным звукам. Были алфавиты только из согласных и гласных. Текст стал делиться на слова и предложения, появились цифры. Возникли надписи, высеченные на памятниках, книжный шрифт, бытовые и рукописные шрифты.
Одним из первых видов была узелковая письменность. Определенное число узелков, завязанных на веревке, передавало то или иное сообщение. Одновременно с узелковым письмом возникло и рисуночное письмо, в котором записи делались с помощью рисунков.
Постепенно письменность совершенствовалась. Каждый - знак рисунок приобретал новые значения, число знаков увеличивалось, начертания их изменялись, все менее поминая изображения предметов.
Все виды письменности не выдержали конкуренции алфавита. Алфавиты, их еще называют фонематическими алфавитами, представляют собой набор букв, которые, как правило, выстраивают в определенном порядке. Каждая из таких букв представляет собой одну или более фонем. Как правило, буквы делятся на гласные и согласные. Это деление имеет свои особенности в каждом из языков, буквы, что вполне естественно, используются для того, чтобы слагать слова.
Шумерская и вавилоно-ассирийская культуры во многом отличались от древнеегипетской. Достаточно взглянуть на египетские иероглифические или иератические тексты и сравнить их с любой клинописной системой, чтобы почувствовать всю глубину различия между двумя культурными мирами.
Пиктограмма - один из видов предписьма, представляющий собой рисуночное письмо, или картинопись - изображение предметов, событий и действий с помощью условных знаков. Например, знак, изображающий ногу может значить "ходить", "стоять", "приносить". Пиктографическое письмо с элементами иероглифики, которым пользовались ацтеки, известно с 14 века. Определенной системы расположения пиктограмм не существовало: они могли следовать и горизонтально и вертикально, и методом бустрофедон (противоположное направление соседних "строк", т.е. серий пиктограмм).
Графика Кириллицы притерпивала изменения, в результате которых были исключены буквы, ненужные для передачи звуков современной русской речи. Современный русский алфавит состоит из 33 букв.
В середине первого тысячелетия нашей эры тюрко-язычные народы уже пользовались собственной системой письма, названного рунической письменностью. Первые сведения о рунических надписях появляются в России в конце XVIII в. Русские и зарубежные ученые скопировали и опубликовали некоторые образцы древнетюркских рунических надписей. Согласно последним исследованиям, руническая письменность зародилась еще до нашей эры, возможно, в сакское время. В III-V в, н.эсуществовало два варианта рунического письма - гуннское и восточное, бытовавшие на территории Жетысу и Монголии. В VI-VII вв. на базе последнего развивается древнетюркская письменность, названная орхоно-енисейской.
Основу древнеегипетской письменности составляли иероглифы (от греч. «хиерос»-«священный» и «глифе»«вырезанное») - фигурные знаки, обозначающие целые понятия или отдельные слоги и звуки речи, название "иероглиф" первоначально обозначало "священные, высяченые на письмена".
Слово образовано от греч. hieros - священный и glyphe - то, что вырезано. Древние рисуночные знаки египетского письма, также знаки многих других неалфавитных письменностей (китайского письма, японского письма и др.). Начертание иероглифов складывается из стандартных черт, повторяющихся в различных комбинациях.
Письменность появилась примерно к 3300 г. до н.э. в Шумере, к 3000 г. до н.э. в Египте, к 2000 г. до н.э. в Китае. Во всех регионах этот процесс шел по одной схеме: рисунок - пиктограмма - иероглиф - алфавит (последний появился у финикийцев в 1 тыс. до н.э.). Иероглифическая письменность обусловила особенности мышления народов Востока, способность мыслить символами. Иероглиф не передает звучания слова, а условно изображает предмет или является абстрактным знаком - символом понятия. Сложный иероглиф состоит из более простых элементов, наделенных своим значением. Причем этих значений может быть несколько.