Искусство - это одно из важнейших явлений в жизни любого общества, неотъемлемая часть человеческой деятельности, играющая значительную роль в развитии не только отдельной личности, но и общества в целом. Суть искусства - оно представляет собой наиболее полную и действенную форму эстетического осознания окружающего мира. Искусство должно было принять разнообразные формы, чтобы воплотить все идеи, мысли, чувства людей не в виде отвлеченных понятий, а во вполне конкретной форме. Для этого у искусства есть особое, только ему присущее средство - художественный образ. С помощью художественных образов искусство передает свои идеи в мир. Каждый вид искусства обладает своей спецификой, ставит собственные задачи и создает для их решения свои средства и приемы. Все искусства имеют свой собственный язык и определенное своеобразие художественных возможностей. Сайт UKOHA.RU работает с начала 2006 года, изначально был сайтом только об иконописи, теперь - также о живописи в целом, об искусстве графики, книгах на данную тему, и т.п.
Также на сайте - о мастерских иконописи, галереи своих работ, и т.п.
Иконопись
Техника иконописания сложна и своеобразна; последовательность писания иконы выработана в древности, изменению не подлежит и по традиции передается иконописцами из поколения в поколение. Поэтому начинающие иконописцы должны также строго и неуклонно ее придерживаться. Если же, в силу обстоятельств, приходится отступать от некоторых материалов и приемов, то каждый иконописец должен более всего бояться нарушить главное: традиционный образ иконы и последовательность его построения.
Иконы
Каждая икона состоит из четырех основных частей — слоев. Первый слой — щит из деревянной доски (или кусок холста) — является ее основой. Второй слой — грунт, или левкас, приготовленный из порошка мела с клеем. Третий слой — живопись, состоящая из рисунка и красочных материалов: пигментов, приготовленных на натуральной яичной эмульсии или на искусственной — казеиново-масляной или поливинилацетатной. Четвертый слой, защищающий живопись от внешних воздействий, представляет собой тонкую пленку отвердевшего растительного масла (олифы).
Сообразно с этим работа над иконой подразделяется на четыре основных этапа: выбор основы, наложение грунта, живопись и закрепление ее олифой.
Данный сайт рассказывает об иконах, иконописцах и о технике иконописи, о живописи и о художниках.
Живопись и графика - для начинающих и профессиональных художников
Знание техники живописи дает художнику возможность не только создавать долговечные произведения, но и наилучшим образом использовать его живописные материалы и с художественной точки зрения. Поэтому тематику сайта UKOHA (существующему с начала 2006 года) в конце 2009 года расширяем темами рисования в целом.
Техника живописи опирается на ряд других наук. Она базируется на физике, химии, технологии красок и связующих веществ и на других современных науках. Старинная техника живописи также использовала современные ей знания, но науки как таковой в ее время или не существовало вовсе, или же она находилась только в зачаточном состоянии; вот почему она должна была базироваться главным образом на длительном, вековом опытном изучении свойств материалов, имевшихся в распоряжении живописи. Знания эти медленно накоплялись в кругах специалистов и, передаваясь из поколения в поколение, создали ту прочную базу, которая дала возможность стать технике живописи прошедших времен на изумительную высоту. Дошедшие до нашего времени памятники живописных произведений прошедших веков без потерь подтверждают сказанное.
Для того чтобы заниматься искусством, нужны инструменты. Здесь на сайте Вы найдёте полезную информацию именно о тех инструментах, которые помогают человеку творить.
Эта вещь точно пригодится всем живописцам, у которых краски в металлических тюбиках. Новая красковыжималка от Малевичъ поможет использовать любимый цвет, выдавив из тюбика все до последней капли.
Лазурит - редкий голубой минерал. Это был очень дорогой материал, почти такой же дорогой, как золото!
Лазурит не был так важен для средневековых художников, как азурит, возможно, из-за его цены или из-за долгого процесса, чтобы отделить лазурит от его примесей. Методы извлечения пигмента из лазурита были разработаны за пределами Европы, и пигмент импортировали готовым, пока мастера в Европе не научились делать краску из камня самостоятельно.
В нашем небольшом деревянном храме в Самаре уже 15 лет работает иконописная школа. В ней учатся все воцерковленные, желающие овладеть техникой древнерусского письма.
Многие из окончивших школу работают самостоятельно в храмах.Обучаем мы и реставрации икон.
Самое масштабное событие, ежегодно объединяющее почти 35 000 донских верующих, вновь состоится в Ростове-на-Дону. Выставка «Дон Православный» откроет свои двери 11 января и снова станет местом сосредоточения особо почитаемых святынь христианского мира. На этот раз в «ДонЭкспоцентр» впервые из Дивеево привезут икону Серафима Саровского с частицей мощей и волосом святого.
Эбру (роспись под мрамор) — один из видов искусства оформления бумаги, наибольшую популярность оно приобрело при Османском дворе и использовалось для защиты важных документов от подделок. Впоследствии эбру стало самостоятельным видом искусства и получило широкое распространение в мусульманском мире. Суть этой техники в том, что художник наносит рисунок красками на воде, которые не растворяются в воде, а смешиваясь, образуют причудливые узоры, и только потом водный рисунок переносится на бумагу.
В начале 1970-х годов корейские художники серьезно экспериментировали с живописью. Оттолкнувшись от академического «Что и как писать?», они снова и снова задавались вопросами «Зачем писать?», «Что есть картина?» и «В чем заключается духовная особенность Кореи?». Плодом этих размышлений стала современная корейская живопись — тансэкхва.
В Центральном музее древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева 14 сентября 2017 года открылась выставка, на которой представлен комплекс иконостаса собора Спасо-Евфимиева монастыря в Суздале. Он поступил в музей в 1954 году и стал одним из наиболее значимых и ценных памятников его собрания, которое тогда только начало формироваться.
В Музее имени Андрея Рублева 17 августа 2017 года открылась выставка, посвященная образу Успения Богоматери в русском церковном искусстве. Широкий ряд разнообразных памятников позволяет проследить развитие иконографии в иконописи, графике и декоративно-прикладном искусстве начиная с конца XV века. На выставке представлены памятники из Музея имени Андрея Рублёва, собрания икон при поддержке фонда Всехвального апостола Андрея Первозванного и частных коллекций.
У посетителей будет возможность познакомиться с разнообразием иконописных образов Иоанна Крестителя, представленных как в иконах, так и в графике. Эти произведения отражают основные этапы его жизни и молитвенные подвиги. Иоанн Креститель – один из самых главных святых, почитаемых у христиан всего мира. Его жизненный путь уникален и не похож на жизнь ни одного святого с зачатия и до смерти.
С 24 по 29 мая 2017 года в «ДонЭкспоцентр» пройдет XI Межрегиональная выставка-ярмарка «Православная Русь». Это единственный выставочный проект церковно-светской тематики на Юге России, проводимый в рамках церковно-общественного форума «Православная Русь» по благословению митрополита Ростовского и Новочеркасского Меркурия и при поддержке Правительства Ростовской области.
В Музее имени Андрея Рублева работает выставка, посвященная образам воды в христианском искусстве.
Широкий ряд разнообразных памятников, объединенных символическими, аллегорическими, метафорическими изображениями воды, позволяет проследить разные смысловые аспекты ее истолкования в христианской иконографии.
Среди всего сонма Небесных Сил бесплотных наиболее почитают Архангела Михаила. Его образ чаще всего встречается в христианском изобразительном искусстве.
Язык христианской культуры – это, прежде всего, язык символов. Одежды Архангела имеют символическое значение. Например, ленты в волосах ангела, свободно развевающиеся концы головной повязки (слухов), свидетельствуют о его предназначении – слышать волю Божию, особая сфера-зерцало, которую держит Архангел – символ предвидения, переданного Архангелу Богом.
Лучшие акварельные краски, как и бумагу, назвать трудно. Дело в том, что в специализированных художественных магазинах представлены в продаже и очень дорогие материалы для художников, которые редко покупают начинающие, и тем более такие краски и бумагу не покупают детям. Поэтому посмотрим на краски и бумагу, которые продаются в не столько специализированных магазинах, которые гораздо доступнее по цене, чем профессиональные материалы. И по качеству вполне подходят для художников.
В этом году весь Православный мир празднует 1000-летие пребывания русских монахов на Афоне. Святая Гора, ее прославленные монастыри, их архитектура, сокровища ризниц и библиотек обладают исключительной художественной ценностью. Эти памятники в подлинном смысле слова являются межнациональным историко-культурным достоянием.
Представляем вашему вниманию художественные материалы марки CretacoloR от австрийской компании “Brevillier Urban & Sachs”.
Это огромный выбор цветных карандашей, акварельных мелков и красок, масляной и сухой пастели, наборов для каллиграфии и художественных аксессуаров для начинающих художников и для профессионалов.
На выставке "Испанский алтарь" представлено одно произведение – триптих XV века, входивший в состав алтаря. Этот памятник хранит множество загадок: точное определение имён изображенных на триптихе святых, его расположение в алтаре, принадлежность к искусству Каталонии или Арагона.
Серия «Святые места Православия. Впечатления православного паломника», созданная Народным художником России, действительным членом Российской Академии художеств Дмитрием Белюкиным, насчитывает около 70 произведений. В галерее будут представлены пейзажи России, Афона, Святой Земли: Иерусалима и Тиверии, интерьеры храмов монастырей Греции: «Панорама Афона с вершины Святой Горы», «Дорога к Храму», «Афон.
Выставка приурочена к 1000-летию русского монашества на Святой горе Афон. Предметный ряд выставки составят экспонаты из фондов Тульского областного художественного музея и Церковно-археологического кабинета Тульской Духовной семинарии. Вниманию зрителей предстанут фотографии Костаса Асимиса, литографии «Вид святой Афонской горы и монастырей» художника Бергманна (I половина XIX века) и «Вид уединенной кельи св. Василия Великого в Пантократорском монастыре на Афонской горе с мощами преподобного Феофила» руки неизвестного художника.
На выставке представлено более 60 гравированных икон на бумаге. Их дополняют уникальные гравюры на ткани и медные гравированные доски.
Коллекция греческой гравюры Музея истории религии – около 70 листов - хотя и не велика, но достаточно разнообразна и представительна. На выставке экспонируется 35 эстампов - как произведения греческих мастеров, так и гравюры, выполненные по заказу афонских монастырей и общин греческой диаспоры в Западной Европе и России. Среди них особого внимания заслуживают три иконы.
Коллекция Феликса Комарова включает в себя более 300 произведений от конца XVI до начала XX столетия с изображением святых – представителей разных чинов святости, начиная с апостола Андрея. В собрании присутствуют образы главных православных святых: Креститель Руси князь Владимир, благоверные князья-мученики Борис и Глеб, печерские преподобные, московские святители, преподобный Сергий Радонежский, юродивый Василий Блаженный, отрок царевич Димитрий.
