Изготовление и продажа православных икон, эксклюзивных сувениров и предметов роскоши.
Златоуст - колыбель уникального искусства - златоустовской гравюры на стали. Именно здесь, в мастерской фирмы Артель "БАРЕЛЬЕФ", мы в совершенстве освоили своеобразный и редкий вид прикладного искусства - художественную обработку материалов.
Благодаря многолетнему опыту и профессионализму наших мастеров, мы добились единства формы предмета и украшения в наших работах. И сегодня мы рады предложить Вам уникальные и неповторимые изделия, которые с полной уверенностью можно назвать произведениями декоративно-прикладного искусства.
Мастерская «Древо» - это содружество художников-иконописцев, резчиков по дереву, краснодеревщиков, ювелиров, чье творчество так или иначе связано с деревом.
Диапазон наших творческих интересов очень широк. За время существования мастерской созданы уникальные произведения церковного искусства. Все они выполнены на стыке различных традиционных художественных техник: резьбы по дереву, росписи по дереву темперными красками, инкрустации , украшения басмой из цветных и драгоценных металлов, каменьями, жемчужным шитьем.
Мы работаем в традиционной канонической манере с опорой на византийскую и древнерусскую иконопись, пластику и шитье, а также на лучшие образцы дореволюционного церковного искусства.
Московский иконописный центр «Русская икона» создан в 1992 году на базе художественно-иконописной мастерской.
Художественный директор: член Московского Союза Художников Елена Князева. Ведущие иконописцы - члены Международной Федерации Художников при ЮНЕСКО: Людмила Винницкая, Светлана Воеводина, Ирина Тимофеева, Екатерина Браславская и др.
Главной целью организации является изучение, сохранение и развитие древнейших традиций Московских иконописных мастерских, а также изучение и пропаганда христианского искусства, древнерусской культуры и народных художественных промыслов. Это определяет его широкое поле деятельности: просвещение, выставки, обучение иконописи и реставрация старых икон. А также выполнение заказов на написание икон в разных стилях и манерах, как для храмов, так и для личной, домашней молитвы.
Игорь Бурмистров, Марина Жукова - художники-монументалисты и иконописцы, выпускники Санкт-Петербургского Государственного Академического Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина по факультету живописи (1987г.); члены Союза художников России (с 1987г.); участники многочисленных групповых и персональных выставок. Картины И. Бурмистрова и М. Жуковой хранятся в Государственном Русском музее и Музее истории Санкт-Петербурга. Росписи и иконы находятся в храмах Московского Патриархата в нашей стране и за рубежом.
Онискиева Ксения Владимировна родилась 22 января 1974 года в городе Ижевске. С успехом окончила Школу искусств в родном городе и поступила в Суздальское художественно-реставрационное училище, которое окончила с красным дипломом по специальности художник-реставратор станковой темперной живописи. Далее училась иконописи у частного мастера в Москве.
На данный момент работает самостоятельно, пишет и реставрирует иконы на заказ. В творчестве ориентируется на русскую школу иконописи 15-16 веков.
Иконописная мастерская "Палех". Производит роспись храмов, писание икон, иконостасов. Иконы и фрески.
Некоторые из работ представлены ниже.
Все иконы выполнены на липовых досках, темперными красками с использованием сусального золота. Возможно изготовление киота (красное дерево, хвоя, липа).
Основное направление деятельности мастерской "Палехская палитра"-
реконструкция и воссоздание внутреннего убранства храмов и церквей. Наша
артель - это содружество художников-иконописцев, выполняющих работы по
росписи храмов, изготовлению иконостасов, написанию икон. Работы могут
быть выполнены в различных иконописных школах.
Дaнилeнко Bиталий Aлeксeевич родился 1956 году в Полтавской области. Закончил факультет живописи Киевского художественного института. Выполнил ряд монументальных и реставрационных работ. С 1991 года посвящает свою жизнь иконописи. Его работы находятся во многих храмах и частных собраниях.
Автор владеет техниками темперы, чеканки по золоту, эмали, фрески, масляной живописи, мозаики, энкаустики.
Иконы выполняются в различных стилях: от древнерусского до академического. Мастер пишет храмовые иконы, иконы для иконостаса, аналойные иконы, венчальные иконы, домовые иконы, именные иконы, домашние иконостасы. Иконы выполняются в соответствии с каноном. Используются только природные материалы, сусальное золото.
Иконописная мастерская «Храм» выполняет заказы по написанию различных видов икон — иконостасных, аналойных, именных, семейных, миниатюрных и других. Иконы выполняются в традиционных техниках. Доски изготавливаются из липы с различными вариантами шпонок. На них наносится паволока и желатиново-меловой левкас. Фон может быть покрыт сусальным золотом. Живопись исполняется яичной темперой и твореным сусальным золотом. По желанию заказчика на икону наносится чеканка и эмали. Варианты отделки и покрытия разнообразные.
Представляем посетителям из России и из-за рубежа сайт посвященный иконописным работам Анны Беляновой.
Ее работы широко известны священноначалию, духовенству и мирянам в России, во Франции, в Италии и в США.
Анна Белянова работает в традиционных техниках иконописи и настенной храмовой росписи по древнерусским технологиям.
Любой из Вас имеет возможность задать вопросы о технике и технологии иконописи, о лицевых подлинниках, а также заказать иконописцу иконы для домашнего использования или для Православных храмов.
Свое творчество Екатерина Ильинская посвятила иконописи и реставрации икон. Она раскрывается как человек, доподлинно изучивший тайны ремесла и постоянно работающий над совершенствованием мастерства. Благодаря соприкосновению с древними памятниками, Екатерина в своей работе использует тысячелетний опыт и традиции русского иконописания. Имея столь твердую основу в соединении с собственным талантом, она создает прекрасные произведения, наполненные жизнью. Иконы, написанные Екатериной, поражают силой своей духовности. В каждом, кто внимательно рассматривает их, просыпаются лучшие человеческие качества.
Мастерская «Палехский Иконостас» основана в Палехе, в августе 1996 года палехскими художниками Влезько Анатолием и Федоровым Юрием. Начинали дело с нуля: не было ни опыта, ни базы, ни капиталов. Единственное и самое главное, что было — большое желание и вера. В начале в Мастерской было всего 6 человек. Трудились по 18 часов в сутки: помогали энтузиазм, ответственность и совестливое отношение к труду. Первые два иконостаса сделали в гараже собственного дома. По крупицам собирали материал, учились на собственном и чужом опыте, использовали оправдавший себя веками в иконописных артелях Святой Руси способ обучения — от мастера к ученику.
Котов Александр Анатольевич православный священник иконописец, место проживания г.Полоцк. В настоящее время настоятель храма Святителя Тихона патриарха Московского и всея Руси д. Фариново, отец шестерых детей. В дни своей молодости учащийся минской Театрально-Художественной Академии на отделении "Скульптура".
Cайт - iconakotov.mrezha.by/.
Иконные доски могут быть с ковчегом и без него. Иконы пишутся иногда без позолоты, с золочением нимба, нимба и фона или целиком всей иконы. По позолоте может быть нанесена чеканка, только нимба, нимба с фоном или всей иконы. Чеканка может быть более простой и более сложной. Эмаль бывает однотонной или с росписью по ней.
Вот уже больше 40 лет занимаюсь художественной чеканкой. С 1968 по 1988 г. преподавала в своей авторской студии декоративно-прикладного искусства. Сейчас мне 67 лет и я продолжаю заниматься творчеством, при этом постоянно учусь и совершенствую своё мастерство.
Нашу студию и мои работы хорошо знают в Екатеринбурге и даже в области. Мои работы охотно принимают в художественных салонах, заказывают и частные люди и организации.
Чеканные работы у меня самые разные, и чисто орнаментальные и сюжетные....рельная
Чем можно объяснить столь сильную и стойкую тягу к резной иконе православного человека?
Думается, дело прежде всего в том, что именно рельеф передаёт мысль создателя без искажения. В отличие от писаных икон, менее стойких, а потому неизбежно реставрируемых (и "реставрируемых"), не исключающих при этом случайных, а часто и намеренных, искажений, резные рельефы, даже плохо сохранившиеся, позволяют увидеть то (и только то!), что заложено в них создателем. Руку мастера, его мысль с них не соскребёшь и отсебятиной не замажешь.
Собственное тепло и хрупкость дерева сродни теплу и хрупкости человеческого тела. Они вызывают чувство необыкновенной, ни с чем не сравнимой, сродственности, душевной близости и покоя. Работа иконного резчика требует строгой дисциплины ума и двигательного аппарата, развития пространственного воображения и аналитических способностей, чувства материала.
Настоятелям Храмов, монастырей, обителей и всем православным христианам.
Возлюбленные о Господе, Ваши Превосходительства!
Наконец-то у меня появилась возможность предоставить Вашему просвещенному вниманию мои иконописные работы, а Вам представилась возможность оценить их и, буде возникнет желание, заказать мне любую икону - ведь не во всяком приходе есть свои иконописцы .
На фото - икона Сергия Радонежского, написанная иконописцем Сергеем Колько.
Собор Рождества Богородицы в Ферапонтовой монастыре - первая каменная постройка Белозерского края - возведен ростовскими мастерами в 1490 г. на вклад бывшего архиепископа Ростовского Иоасафа Оболенского. Основанием для датировки стали сохранившиеся древние антиминсы собора. Предположение о принадлежности антиминса 1490 г. к каменной постройке подтверждается использованием строителями кладки из «полуплинфового» кирпича в технике верстовой перевязи, появившейся в конце XV в. Изящный храм на высоком подклете, с широкими лестницами с западной и южной сторон завершался тремя рядами закомар с кокошниками. Первый ряд закомар и стены собора украшены рельефными орнаментами. Шлемовидная глава по центру дополнялась маленькой главкой над южным приделом. Трехапсидный алтарь и четыре столба делят пространство четверика храма на нефы, завершающиеся сводами и повышенными подпружными арками. Перестройки XVI-XVIII вв., изменившие внешний вид собора, почти не затронули его интерьер.
Фреска(итал. freesco - свежий, сырой) - техника живописи красками (на известковой воде) по свежей, сырой штукатурке, которая при высыхании образует тончайшую прозрачную пленку карбоната кальция, закрепляющую краски и делающую фреску долговечной.
Фресковая живопись в искусстве стенописи применялась в различные эпохи в Египте, Греции, Италии, Византии. Наибольшего развития и совершенства достигла в Италии в эпоху Возрождения. В России образцы древнерусской фресковой живописи относятся к XI-XVII вв. Два памятника фресковой живописи - росписи б. Святогорского монастыря близ Пскова и б. Ферапонтова монастыря около г. Кириллова, выполненные выдающимися русскими мастерами, являются примерами классического периода древнерусской фрески.
Фресковую роспись наносят на специальную штукатурку, которую выполняют по кирпичным, каменным поверхностям при соблюдении следующих условий:
Чистая фреска - в основном итальянская. К чистым пигментам добавляется известковая вода, на которой делался левкас.
Но такие краски практически не продают. Вы сами их делали?
Да, мы готовили их сами по старинной технологии.
Брали много интересных пигментов, полудрагоценные, дорогие камни - малахит, лазурит. Геологи привозили нам минералы. Их нужно было предварительно на машинке растолочь, а затем вручную дотереть до порошка пестиком на стекле. Однако надо было знать химический состав пород, потому что, если перетереть, например, малахит, он будет не зеленым, а сероватым. Лазурит нужно брать хорошего сорта, чистой породы, афганский.
Киноварь, очень вредную ртутную краску, мы старались не употреблять. Для красного сейчас берут химический кадмий красный. Также используется красная земля - порода. Есть такая краска - мумия, бывает краска из растений и даже есть индийская желтая из мочи слонов.
